Denne publiseringen er arkivert under:
Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer så vel som kolonner,
Produktevalueringer
KC Carlson vanskelig på jobben
En KC -kolonne av KC Carlson
Fremtidig oppdragsvolum 1
Det var en ekstremt flott – i tillegg til uforutsett – overraskelse i den nylig utgitte DC Comics Future Quest Volume 1 Collection. I tillegg til at jeg kommer til den overraskelsen på bare et par minutter, så snart alle fjerner på nøyaktig hva fremtidig søken er.
En del av Hanna-Barbera World Line of Comics, Future Quest er en av de mye mer unike av de fire foreløpige utgivelsene, som på samme måte inkluderer Flintstones, Scooby Apocalypse, samt klønete Raceland. Mens de tre andre bøkene i linjen oppdaterer enkelt H-B-egenskaper for moderne lesere, er Future Quest spesiell ved at den trekker fra mange forskjellige originale H-B-tegneseriene. Disse tradisjonelle actionorienterte animerte seriene fra 1960-tallet så vel som 70-tallet er oppdatert (noe) for et mye mer kresne unge (og gamle) publikum.
Jeff Parker er forfatteren av Future Quest, så vel som artister inkluderer Evan “Doc” Shaner, Steve “The Dude” Rude, Ron Randall, Jonathan Case, Aaron Lopesti, Karl Kesel, Craig Rousseau, samt til og med Parker selv. Future Quest er til og med å krysse over (eller kanskje krysse inn) DC -verdenen i mars i den kommende Adam Strange/Future Quest årlige nr. 1.
Rollebesetningen så vel som (virkelige) karakterer
Team Quest (i Jeep) leder gebyret på forsiden til Future Quest #9
The Stars of Future Quest inkluderer rollebesetningen til Jonny Quest (opprinnelig sendt 1964-65):
Den 11 år gamle tittelfiguren, som er dyktig i judo, dykkedykking, samt håndtering av skytevåpen-selv om du ikke virkelig ser mye av det i disse dager …
Hans fineste Buddy Hadji, en gatevis foreldreløs indisk mystisk-i-trening, omfavnet av oppdragene, som kanskje ikke har faktiske overnaturlige krefter
Jonnys enkemannfar, Benton Quest, en av de tre beste forskerne i verden, som for tiden jobber for den amerikanske regjeringen
og Roger T. “Race” Bannon, en noe mystisk spesialagent, Bodyguard, samt Pilot, hvis hovedmål er å sikre Quest -familien.
Ideen så vel som karakterer ble opprinnelig produsert av tegneserieartisten Doug Wildey.
I fremtidig søken, når Jonny så vel som Hadji finner noe mystisk i Swamplands of Florida (hvor de bor), blir de trukket inn i en legendarisk kamp mellom området Rangers så vel som en farlig (og mystisk) skurk som truer galaksen. Ved hjelp av deres hjelp er mange mer tradisjonelle H-B-opplevelseskarakterer, inkludert:
Space Ghost by Expense Sienkiewicz
Space Ghost! Ferst først ble sendt i 1966, ble Area Ghost opprettet av Alex Toth, samt karakteren er hovedsakelig kreditert for populariteten til superhelt -tegneserier i den tiden. Han hadde tenåringssidekicks (Jan så vel som Jace) samt en ape -ape (Blip) samt kjempet mot skurker inkludert Zorak, Brak, Moltar, Metallus, Black Widow, samt Creature King. De aller første to uforklarlig begynte i Area Ghost i 1994 da han tok en beslutning om å endte opp med å bli et talkshow -hold på det ekstremt bisarre området Ghost Coastline til kyst, sendt på animasjonsnettverk. Gjestene inkluderte David Byrne, Penn så vel som Teller, Jon Stewart, Elvira, Adam West, Timothy Leary, Joel Hodgson, “Weird Al” Yankovic, og, selvfølgelig, Carrot Top. En spin-off, animasjonsplanet, sendt fra 1995 til 1998, samt laget enorme stjerner ut av Zorak så vel som Brak. Gary Owens (best forstått som kunngjøreren for Rowan så vel som Martins latter) var den opprinnelige stemmen til Area Ghost.
Birdman av Steve Rude
Birdman ble også produsert av Alex Toth, samt showet hans ble sendt fra 1967. Han var en bevinget superhelt drevet av sol menneskelig. Han ble opprinnelig uttrykt av Keith Andes. I tillegg til ja, opprinnelig var det en fugleboy … men ingen ønsker å snakke mye om det. I likhet med Area Ghost hadde Birdman en sekundær yrke senere i livet som Harvey Birdman, advokat ved lovgivning om animasjonsnettverk/voksen svømmetur fra 2000. Galaxy-trioen, hans opprinnelige showkamerater fra 1960-tallet, dukket ofte opp på dette nye showet.
Galaxy -trioen er ute foran på baksiden av Future Quest #1
Galaxy -trioen er tre utenomjordiske superhelter – Vapor Guy (uttrykt av Don Messick), Meteor Guy (Ted Cassidy), samt Gravity Woman (Virginia Eiler) – som jobber for Galactic Patrol Legislation Enforcement Agency. De flyr rundt i området mye i cruiser Condor One Scoping Out Evildoers. De jobber også åpenbart for noen som heter “Chief”. De dukket opprinnelig med Birdman på showet hans fra 1967 som ble kalt Birdman samt Galaxy Trio.
Den mektige herren med Jonny, Hadji, samt banditt fra forsiden av FutuRe Quest #6
Mighty Organer dukket opp opprinnelig på et show fra 1969 med tittelen Moby Dick samt Mighty Workor. Moby Dick var en merkelig serie der små barn hang med den legendariske Fantastic White Whale. Det er mest sannsynlig grunnen til at det hovedsakelig er glemt i dag. (Selv om jeg er ganske sikker på at han dukket opp på en av de rare Scooby-Doo Secret-innlemmet episoder de siste årene. Jeg ble mest sannsynlig forvirret siden Moby Dick Kids ‘Pet Seal ble også kalt Scooby.) Uansett … The Den originale Mountor var en tenåringshulmann ved navn Tor som hadde en vinget kjæledyrdinosaur som heter Tog. (Ahhh! Disse navnene!) De redder en gammel mann, som gir Tor en fantastisk klubb – som når de er rettet mot himmelen, forvandler Tor til den maskerte (og mektige) -mongeren. Dette var ikke et av H-Bs sterkeste show (og karakterene ble uttrykt av folk som bare animasjons geeks som meg ville vite). Kanskje av den grunn ble Mountor -karakteren hovedsakelig fornyet for Future Quest, der han nå er en ung svart gutt fra samtidens tid som finner den opprinnelige Mightor’s Club, så vel som blir forvandlet til en ny makter. (Og kjæledyret hans blir en mektig sabel-tannet tiger!) Denne nye herren blir veiledet av Birdman i den fremtidige Quest-tegneserien.
Frankenstein Jr. så vel som umuligene fra forsiden av Future Quest #5
Frankenstein jr. Så vel som Impossibles delte opprinnelig et show fra 1966 lørdag morgen på CBS. Historisk sett blir serien sett på som et skiftshow mellom H-Bs tidligere direkte komedie-tegneserier, så vel som den eventyrorienterte science fiction/superhelt-serien som de gjorde mye mer av etter hvert som 1960-tallet gikk videre (se over). Frankenstein Jr. (uttrykt av Ted Cassidy) var en gigantisk robot (noen stat som ligner på Gigantor) som ble “pilotert” av den unge barneforskeren Buzz Conroy (uttrykt av Dick Beals) samt hans pappa -professor Conroy. (Jeg håper hans ekte navn ikke virkelig var professor … Jeg ville forestille meg at det ville være en slags brudd på varemerket med karakteren fra Gilligan’s Island.) Professoren ble uttrykt av John Stephenson. Selvfølgelig kjemper de utrolig skurker med menneskene som aktiverer “Frankie” ved hjelp av en energiring. Det ofte utnyttede (og ekstremt overbevisende) bildet som definerer serien er av den gigantiske roboten som flyr rundt med en liten liten gutt som sitter på skulderen. De gjør selvfølgelig ikke det nå, siden noen vanvittige ungdommer kan utvikle sin egen gigantiske robotpal i tillegg til å prøve det!
Impostene var favorittene mine den gangen. De var ikke så alvorlige superhelter med klønete krefter, da de ikke var forkledd som et ikke så alvorlig rockeband som bare sang pop-melodier som var mindre enn 30 sekunder langt. Deres ekte navn er åpenbart Multi-Man (uttrykt av Don Messick), Fluid Guy (Paul Frees). I tillegg til Coil Guy (Hal Smith), med tanke på at de åpenbart virkelig er superhelter som bare later til å være rockestjerner (noe som gjør dem til den animerte versjonen av deres live-action samtidige The Monkees, som ble avbildet på TV som nesten animert). Trivia: Coil-Man spiller gitar venstrehendt! Mye mer trivia!: Mens serien var i forproduksjon, ble den kalt The Incredibles! Flott ting Pixar ikke var rundt den gang!
Herculoids av Aaron Lopresti
Sparer det aller beste for sist (IMHO), Herculoids! Debuterte i 1967, så vel som produsert så vel som skapt av Alex Toth, var dette et fantastisk actionorientert husholdningsdrama med gigantiske monstre som reddet menneskene fra andre gigantiske monstre! For mye mer kan en ung vil ha! Husholdningen var Zandor (“Dad”, uttrykt av Mike Road), Tara (“Mamma”, Virginia Gregg) samt Dorno (“Son”, Ted Eccles, i den originale serien). Interessant nok henviste Dorno til foreldrene sine med deres ekte navn, snarere enn “mamma” eller “pappa” i denne originale serien. Deres beskyttere var
Zok, Flying Area Dragon som avgir lasere fra øynene så vel som halen
Igoo, en veldig stor så vel som nesten usårbar ape konstruert av stein
Tundro, en ti-benet, fire-hornet neshorn/triceratops hybrid som skyter energibergarter fra hans kanonhorn
Og Gloop så vel som GLEP, to protoplasmatiske skapninger som er i stand til å ta inn i tillegg til å avlede energi -sprengninger samt laserstråler. De er også spesielle formskiftere, og bruker kroppene sine på mange måter.
Mike Road var stemmen til Zok, Igoo, så vel som Tundro, samt Don Messick var de ekstremt underholdende stemmene til Gloop samt Gleep.
Det må også bemerkes at mange av disse originale showene (spesielt Frankenstein Jr. så vel som umuligene, som ble tatt av luften i 1968) var målene for foreldres klager om vold på barns TV. Det var akkurat slik vi forsto at de var fantastiske show den gang!
Utrolig nok ble alle disse showene utgitt på DVD av Warner Bros. (som nå eier Hanna-Barbera) samt Warner Archive. Noen ganger kan de være ut-av-trykk (og dyre!) Eller vanskelige å oppdage nå, men det er fantastisk at de fremdeles eksisterer så vel som har vært ARChived to Disc!
Tilbake til trykk … så vel som en historie bak historien
Future Quest Art av Darwyn Cooke
Future Quest Volume 1 samler de første seks problemene i serien, pluss over 30 sider med omslagsreproduksjoner, vekslende omslag, karakterdesign, samt mer. I tillegg til den ekstremt spesielle tingen jeg nevnte øverst i denne spalten: et tosiders essay av forfatter Jeff Parker om bak kulissene begynnelsen av denne fantastiske serien-inkludert åpenbaringen som kunstneren Darwyn Cooke var ganske inkludert i før produksjon. Med tittelen On the Origin of Comics: Theory of Darwyn, utsetter dette tekststykket av Parker at DC ønsket å samle heltene fra Hydagen til H-B-studio . DC-medpubliser Dan Didio rakte ut til Cooke, så vel som før lang Darwyn så vel som Jeff brainstormet (på Baltimore Comic-Con, ikke mindre, som jeg personlig forstår er et sted der både magi og rare ting oppstår med litt regelmessighet).
Jeg har ikke tenkt å avsløre alle taktene så vel som triks i dette tekststykket, men det er nok til å oppgi at med Parker så vel som Cooke-kanalisering av både Doug Wildey så vel som Alex Toth (alle de fire tidligere H-B/DC-folket i en evne eller en annen) I sin idédugnad hadde denne serien en av de mest serendipitøse svangerskapene som mulig, med de aller beste menneskene som er mulig å i første kjede den lynet.
Dessverre var det ikke helt å være det. Darwyn Cooke døde mye også snart i fjor, så vel som (etter DC -standarder) fikk ikke noen form for kredittscore for hjernen hans, så vel som blyantarbeid på denne serien (utover “spesiell takk”). Flott på Jeff å til slutt antyde oss alle på den ekte historien med dette essayet, så vel som tilhørende markedsføringsbilde – på samme måte gjengitt i dette bindet. Jeg forsto bare at jeg så Darwyns fingeravtrykk på denne serien fra begynnelsen. En eller annen måte…
Jeg trodde at mange flere må forstå at dette essayet eksisterer. Det er ekstremt avgjørende at folk forstår om dette. Du må lese denne fremtidige oppdragsserien uansett. Spesielt hvis du vil føle glede du følte om hva du var åtte år gammel.
________________________________
KC Carlson likte opprinnelig Jonny Quest på TV i en regional bar. Da han var åtte år gammel. Egentlig. lang historie…
Westfield Comics er ikke ansvarlig for de dumme tingene som KC sier. Spesielt den tingen som virkelig irriterte deg. … så vel som det vil være et fremtidig Quest Volume 2 TPB på et tidspunkt i fremtiden, da serien for øyeblikket er arrangert til å løpe opp til i det minste problem nr. 12, senere i år. Så noe å se fremover til …
For øvrig vant Lego Batman Motion Picture virkelig det beste bildet på Oscars sist søndag kveld. Ekte historie … spør Lego Warren Beatty …